Художественная выставка поднимает настроение чернокожему материнству и прославляет черную радость

Реклама

Как выглядит черная радость в стиле Un-ADULT? Для группы чернокожих матерей и художниц это могло бы быть парное катание на голландских коньках или катание на роликах. Это может быть наслаждение щенком в слякоти в жаркий летний день.

Весь этот месяц в Piano Craft Gallery «Черная радость» демонстрировалась через стихи, смешанную технику, деревянную скульптуру и картины. Выставка была детищем Элисон Крони Мозес, Тани Никсон-Силберг и Захиры Нур Трут. У каждого из них есть свое определение.

«Черная радость для меня означает, что все мои личности — прошлое, настоящее и будущее — объединяются, и я испытываю радость внутри своего тела, и тогда это становится общим делом», — сказала Никсон-Силберг. «И тогда другие люди тоже начинают это чувствовать. Так возникает волновой эффект».

Одна из ее работ, «Давайте введем ритм», представляет собой зеркало с двумя соединенными телефонными шнурами, которое позволяет зрителю смотреть на себя, пока они крутят то, что превращается в две скакалки. Она замечает, что женщины тут же начинают подпрыгивать и раскачиваться взад и вперед, вспоминая этот отрывистый звук, это сердцебиение, когда веревка падает на пол.

«Черная радость для меня — это празднование того, что мы все собрались вместе, делимся своими историями, можем увидеть себя в работе друг друга», — сказал Трут. «Но также, видя сообщество, которое приходит к опыту, увидеть отражение себя».

Правда, по совершенному совпадению, принесла еще и пьесу под названием «Давайте найдём ритм», но её руки крупным планом были сосредоточены на ручных играх: классической Мисс Мэри Мак или «Даун, Даун Бэби».

По ее словам, пришло время уйти, снять с себя бремя и стать уязвимым. Это пространство похоже на объятия, на магию черной девушки, на убежище. Истине потребовалось много времени, чтобы вытащить свое искусство из шкафа и принять звание художника.

«Только до тех пор, пока в моей жизни не произошло что-то трагическое, я почувствовала, что жизнь слишком коротка, чтобы я не могла заниматься тем, что люблю», - сказала она. «И это было похоже на тот момент, может быть, шесть лет назад, когда я подумал: я собираюсь стать художником».

Для Крони Мозеса, куратора выставки, черная радость — это все, что было упомянуто ранее, и еще немного о физическом теле.

«Мы проводили радостные встречи для чернокожих мам, и для меня это было типа: давайте вместе создадим пространство, чтобы соединиться с нашими телами, посмеяться и поиграть», — сказал Крони Мозес. «Что это может значить для нас в Бостоне? И это представлено здесь в моем опыте радости в обществе. Но я также провел много исследований для этой выставки, посвященной физической трансформации, которая необходима для доступа или повторного доступа к радости в моем тело."

Ее работа по дереву интуитивно понятна. В нем рассказывается о времени, когда она не могла поднимать своих детей из-за проблем, возникших (по словам Крони Мозеса) из-за «выращивания людей в ее животе». Ее изделия из глубокого орехового дерева посвящены ремонту, необходимому для исправления грыжи и восстановления сил. Чтобы создать свою «Несшитую серию», она просмотрела снимки своих собственных операций.

"По сути, это прямоугольники, где вы отрезаете тонкий слой, и они отслаиваются. Они сгибаются, чтобы отделиться от основного куска дерева", - сказала она. "Прямо перед операцией мне пришлось перестать держать своих детей на руках. Я знал, что процесс восстановления будет долгим, и, исходя из того, что я мог удержать тогда, я попрощался с их удержанием навсегда».

После выздоровления она написала еще одно произведение, похожее, но с акцентом на радость, исходящую от силы. В результате ремонта она теперь может держать на руках обоих своих детей одновременно.

Для участия в выставке также приглашены два известных местных художника: Экуа Холмс и Л'Мерчи Фрейзер. Каждая из их ярких картин и стеганых изделий подчеркивает юность чернокожих, невинность, радость и отношения между чернокожими матерями и их сыновьями.

В последнее воскресенье все художники приняли участие в беседе в галерее, но незадолго до беседы прошел семинар для чернокожих матерей.

Вместе они мастерили фонарики-бабочки и рассказывали о своей жизни.

«Мы занимаемся заботой о себе и настоящими разговорами», — сказала художница Лиза Ли, которая проводила и руководила семинаром. «И все это имеет терапевтический эффект, включая создание вещей… когда мы говорим о серьезных вещах, таких как воспитание черного сына? Что сирены делают с нами, когда мы слышим их ночью, и какое облегчение мы получаем, когда идем посмотреть в комнате, и они ты там."